Festival Avignon sudah kembali: mengetahui segalanya tentang tanggal 2025!

Laurette Theatre • 2 Mei 2025

Setiap musim panas, Avignon menjadi salah satu teater terbuka terhebat berkat festivalnya, menarik para penggemar dari seluruh Eropa, ingin menghadiri teater, pertunjukan tari atau pertunjukan lain dari pertunjukan langsung. Pada tahun 2025, acara budaya penting ini kembali untuk edisi baru yang sangat dinanti!

Apakah Anda seorang yang bersemangat atau penasaran sederhana, musim panas ini menjanjikan perendaman total di alam semesta yang hidup dari seni adegan itu.

Dari 5 hingga 26 Juli 2025, menghadiri Avignon off Festival!

Pada tahun 2025, tanggal festival adalah dari 5 hingga 26 Juli!

Selama tiga minggu ini, kota ini akan bergetar ke ritme program kaya yang sekali lagi akan memungkinkan untuk menjelaskan ratusan perusahaan independen yang datang untuk mempresentasikan karya -karya mereka. Untuk melakukan ini, jalanan berubah menjadi perjalanan teater yang nyata, di mana seniman bersaing dalam penemuan untuk menarik penonton.

Festival off menawarkan keragaman pertunjukan yang mengesankan : komedi, drama kontemporer, kreasi eksperimental, potongan -potongan klasik yang ditinjau kembali ... setiap ruang di kota menjadi ruang yang indah: teater permanen, ibukota fana, kursus interior ... kelimpahan ini membuka jalan bagi bakat baru!

Suasana umum selama semua tanggal Festival Avignon ini sangat ramah, effervescent, dan sangat mempromosikan pertemuan antara seniman, penonton dan profesional pertunjukan langsung.

Menghadiri Avignon off Festival, seperti di festival di, juga untuk berpartisipasi dalam petualangan manusia di mana setiap orang diundang untuk membangun perjalanan mereka sendiri, dengan memilih dari beberapa ratus proposal sehari. Kebebasan adalah total, dan dialah yang membuat pesona yang tak terbantahkan dari acara budaya ini!

Apa bedanya dengan Avignon di festival?

Festival Avignon In dan Off tidak sama.

Festival Avignon, yang disebut "In", didirikan pada tahun 1947 oleh Jean Vilar dan sekarang diakui untuk pemrograman resminya, dipilih oleh direktur artistik. Pertunjukan bagian dari acara ini berlangsung di tempat -tempat lambang seperti halaman Palais des Papes, karier Boulbon atau Kapel Peniten Putih;

In -ditandai dengan seleksi yang lebih terbatas dan pilihan karya yang tajam. Selain itu, pertunjukan diproduksi dengan cara yang substansial, yang memungkinkan pementasan yang ambisius. Publik yang kita temui selama IN adalah mencari karya -karya yang menuntut, refleksi estetika atau filosofis. Tiket untuk representasi ini populer dan aksesnya bisa lebih formal!

Di OFF, perusahaan mana pun dapat mendaftar, asalkan Anda menemukan teater mitra. Oleh karena itu, bagian dari acara ini lebih mudah diakses, baik dalam hal harga maupun pemrograman, menawarkan kemungkinan spontanitas dan variasi sebagai in, pada dasarnya lebih institusional, tidak selalu cocok.

Setiap festival, dengan identitasnya sendiri, berkontribusi untuk menjadikan Avignon tempat yang tinggi di teater hidup!

Bagaimana cara memesan tempat Anda untuk salah satu bagian yang disajikan?

Menyimpan tempat untuk menghadiri drama dari festival off sangat mudah; Di Laurette Théâtre, kami menawarkan kantor tiket online yang memungkinkan Anda mengakses formulir reservasi dalam beberapa klik. Dari situs web kami, konsultasikan dengan pemrograman lengkap dan pilih acara yang diinginkan!

Setelah acara dipilih, reservasi dibuat langsung secara online, dengan konfirmasi segera. Representasi tertentu sangat diminati, kami menyarankan Anda untuk memesan beberapa hari, atau bahkan beberapa minggu sebelumnya.

Untuk orang yang lebih suka bermain di improvisasi, tempat -tempat umumnya tersedia pada hari yang sama , tergantung pada pengukur yang tersisa. Namun, pembelian awal tetap menjadi solusi terbaik untuk menjamin akses ke pertunjukan andalan; Prosesnya cair sehingga setiap orang dapat fokus pada hal -hal penting: sepenuhnya menikmati kegembiraan Festival Avignon Off.

Festival Avignon, antara In -in -nya, adalah petualangan artistik dengan sendirinya. Setiap edisi menciptakan kembali keajaiban seni pertunjukan, yang dibawa oleh antusiasme seniman yang datang untuk berbagi hasrat mereka dengan publik. Masing -masing tanggal Festival Avignon 2025 lagi menjanjikan momen, emosi, dan momen penuh yang ditangguhkan di bawah langit Provencal. Menyimpan tempat Anda terlebih dahulu sambil meninggalkan bagian yang tidak terduga dalam program Anda adalah strategi yang akan memungkinkan Anda untuk sepenuhnya menikmati energi unik dari pertemuan teater kontemporer yang tidak dapat dilewati ini.

< Posting lama

Postingan baru >

Manfaat teater komik untuk anak-anak: mengapa memilih drama pendek?

oleh LAURETTE THEATRE • 18 September 2025

Anda mungkin pernah mengalami adegan ini sebelumnya: anak Anda yang berusia 5 tahun mulai gelisah setelah 20 menit menonton pertunjukan, atau anak remaja Anda yang mendesah dengan jelas saat drama yang "terlalu panjang". Namun, anak-anak ini bisa saja terpaku pada ponsel mereka, jadi mengapa tidak mencoba drama komedi yang seimbang?

Takhayul: Mengapa Green salah di teater?

Oleh Laurette Theatre • 3 Juli 2025

Antara sejarah Molière dan tradisi populer, temukan mengapa Green Bears Woe di dunia teater. Takhayul terkutuk atau warna?

Festival Avignon Terbaik dari 2025

Oleh Laurette Theatre • 22 Juni 2025

Avignon off 2025

Pemandangan kota Avignon selama festival

Temukan kami lagi di festival D'Avignon pada tahun 2025!

Oleh Laurette Theatre • 3 Juni 2025

Laurette Théâtre kembali untuk Festival Off Avignon yang legendaris untuk edisi ke -59 dengan program yang kaya!

Mengapa Avignon kota penting bagi pecinta teater?

Oleh Laurette Theatre • 31 Maret 2025

Provence, pesona yang tak tertahankan, matahari dan festival Avignon, begitu banyak alasan untuk datang dan tinggal di ibukota teater

Bisakah kecerdasan buatan menjadi subjek pertunjukan yang bagus?

Oleh LT Situs • 3 Maret 2025

Kecerdasan buatan (AI) ada di mana -mana. Asisten suara di algoritma ponsel kami yang merekomendasikan film, ia secara bertahap mengundang dirinya ke dalam kehidupan sehari -hari kami. Bagi sebagian orang, ini identik dengan inovasi dan kemajuan. Bagi yang lain, itu membangkitkan kekhawatiran, terutama pada dampaknya pada pekerjaan, kreativitas atau bahkan hubungan manusia. Revolusi teknologi ini, yang mengganggu hubungan kita dengan dunia, karena itu hanya dapat menginspirasi teater, sebuah seni yang memakan udara untuk mempertanyakan masyarakat kita. Ketika AI mengundang dirinya di atas panggung ... tetapi tidak seperti yang dibayangkan orang mungkin berpikir bahwa AI di teater berarti robot di atas panggung atau dialog yang sepenuhnya dihasilkan oleh algoritma. Namun, bukan dari sudut ini, penulis dan sutradara memegangnya. Kecerdasan buatan menjadi sumber inspirasi bagi dunia tontonan, dalih untuk mengeksplorasi tema -tema universal seperti komunikasi, konflik antargenerasi dan tempat manusia di dunia yang berubah. Teater, sebagai cermin dari keprihatinan kontemporer kita, kurang tertarik pada kehebatan teknologi daripada di pergolakan yang mereka buat dalam kehidupan kita. Kisah -kisah yang dihasilkan darinya sering diwarnai dengan humor dan refleksi, karena di balik kedinginan mesin yang seharusnya menyembunyikan pertanyaan yang sangat manusiawi. Apakah kecerdasan buatan, subjek tontonan menawan bagi publik mengapa kecerdasan buatan menjadikan subjek pertunjukan yang baik? Pertama, karena itu adalah inti dari berita. Kami membicarakannya di media, kami berdebat di kafe, dan semua orang memiliki pendapat mereka tentang masalah ini. Ini adalah tema yang menantang dan mempengaruhi semua generasi, karena menimbulkan pertanyaan mendalam tentang masa depan kita. Kemudian, AI adalah tuas narasi yang sangat baik untuk menghadapi berbagai penglihatan dunia. Salah satu ketegangan utama di sekitar teknologi ini terletak pada perbedaan antara mereka yang secara alami mengadopsinya dan mereka yang melihatnya dengan skeptis. Kejutan generasi ini adalah tambang emas untuk penulis naskah, yang dapat menarik situasi yang lucu dan menyentuh. Akhirnya, kecerdasan buatan di teater memungkinkan untuk membuka debat, tanpa terlalu didaktik. Melalui komedi, sebuah drama atau sepotong satir, dia mendorong penonton untuk mengajukan pertanyaan tanpa dia memiliki kesan menghadiri konferensi. Keseimbangan halus antara hiburan dan refleksi inilah yang membuat pertunjukan ini sangat relevan. "Ados.com: Kecerdasan Buatan", komedi generasi untuk tidak melewatkan contoh sempurna tentang cara AI dapat dieksploitasi di teater adalah drama baru "Ados.com: Kecerdasan Buatan", yang dibawa oleh Crazy. Pertunjukan ini bertahap Kevin dan ibunya, yang sudah diketahui publik berkat keberhasilan ADOS.com. Dalam petualangan baru ini, mereka mendapati diri mereka dihadapkan pada situasi harian baru: menjadi rapper, mengelola pekerjaan rumah, belajar mengemudi ... tetapi di atas semua, mereka harus berurusan dengan teknologi baru yang menyerang kehidupan sehari -hari mereka. Jika judulnya mengacu pada AI, tidak banyak untuk berbicara tentang robot seperti menggambarkan kesalahpahaman antar generasi. Kecerdasan buatan menjadi benang merah di sini untuk mendekati tema universal dengan humor: Bagaimana orang muda memandang teknologi? Mengapa orang tua terkadang sulit untuk mengimbangi? Dan yang terpenting, bisakah kita tetap saling memahami di era digital? Disutradarai oleh Jean-Baptiste Mazoyer, dan ditafsirkan oleh Seb Mattia dan Isabelle Viranin, pertunjukan ini dimainkan dengan kontras antara ibu, kewalahan oleh penggunaan digital baru, dan putranya, yang benar-benar tenggelam di dunia yang terhubung ini. Antara kesalahpahaman dan dialog lezat, drama itu menjanjikan semburan tawa dan dosis refleksi yang indah tentang hubungan kita dengan teknologi. AI dan teater, duo yang menjanjikan. Sebuah pertunjukan tentang kecerdasan buatan dapat menjadi subjek yang menarik untuk didekati, tidak terlalu banyak untuk prestasi teknologinya seperti halnya pertanyaannya. Melalui pertunjukan seperti "ados.com: kecerdasan buatan", itu menjadi cara untuk membicarakan waktu kita, keraguan kita dan harapan kita. Antara tawa dan kesadaran, karya -karya ini mengingatkan kita bahwa, terlepas dari kemahiran mesin, selalu manusia yang menceritakan kisah -kisah terbaik.